Création, démocratie, numérique : lancement du projet DEM'ARTS

Ce projet est issu d'une collaboration entre deux unités de recherche (ACTE et ISJPS). Comment est venue cette idée de collaboration ?

Sandra Laugier : L'ISJPS est une unité CNRS qui rassemble des juristes et des philosophes, avec un groupe très divers et important de philosophes au Centre de philosophie contemporaine. Nous abordons tous les thèmes vivants de la philosophie contemporaine, notamment l'esthétique et la démocratie. Il a donc toujours été évident de travailler avec les collègues d'ACTE, qui sont certainement les plus proches de nous à l'université et dont nous partageons le dynamisme et l'attachement profond aux humanités comme lieu d'innovation. Le projet DEM’ARTS provient d'un lien solide constitué de longue date autour notamment des grands penseurs du pragmatisme étatsunien et de programmes théoriques partagés, ambitieux et visibles. 

Vous travaillez sur la question de la démocratie, en quoi était-ce essentiel d'intégrer cette question dans le projet DEM'ARTS ? 

Sandra Laugier : Mon intérêt pour les arts est lié à un idéal de démocratie culturelle qui dépasse l'idée classique de diffusion le plus large possible de contenus patrimoniaux ou artistiques dont le statut et la valeur sont tenus pour acquis. L’art n’est qu’un domaine de la vie culturelle, et les enjeux qu’il implique sont solidaires de la vie ordinaire des individus. Il faut réinscrire la question esthétique dans un horizon démocratique plus large, celui des pratiques ou gestes ordinaires, et par là changer de point de vue sur la culture populaire, régulièrement sous-estimée, alors qu’elle tient une place de plus en plus grande dans la vie de publics de toutes générations. Cette influence d’une culture accessible au plus grand nombre s’est démultipliée ces dernières décennies par le numérique. Elle joue un rôle majeur dans l’éducation aux valeurs et constitue concrètement la toile de fond esthétique et morale des aspirations démocratiques.

Enfin, une question sur le fond du projet : comment la pensée pragmatiste permet de dépasser les dichotomies traditionnelles (théorie/pratique, connaissance/technologie, action/idée, fait/valeur, corps/esprit) pour offrir une nouvelle compréhension de l'art à l'ère numérique ?

Sandra Laugier : Une approche pragmatiste conduit à interroger nombre de pratiques en vigueur dans les institutions patrimoniales et à élargir le point de vue adopté. Pour John Dewey en effet, « l’art est une qualité qui s’infiltre dans une expérience ». Toute expérience est en puissance esthétique, qu’elle s’attache à des objets consacrés par la tradition ou non, comme par exemple le rap comme l'a magnifiquement montré le documentaire d'ARTE sur DJ Mehdi.  Envisager les arts sous le double point de vue du pragmatisme et de la question numérique, c’est repenser la « Révolution numérique » et ses enjeux culturels et sociaux. L’esthétique pragmatiste vise à dépasser les anciens dualismes : théorie/pratique, connaissance/technologie, action/idée, fait/valeur, corps/esprit. Au lieu de se restreindre à une élite d’initiés, l’art devient vecteur de participation au monde. 
L’enjeu politique dans l’esthétique pragmatiste est de faire en sorte que les expériences esthétiques fortes soient ouvertes et abordables au public le plus large. En mettant l’accent sur l’expérience et l’agentivité, cette manière d’aborder le pragmatisme implique le public de la culture de façon large jusqu’à engager des phénomènes comme les cultures télévisées et les œuvres numériques. On peut ainsi envisager l’art numérique dans une perspective d’expériences partagées et de démocratisation de l’art, entamés depuis plusieurs décades mais sans doute accélérée par la percolation des technologies numériques dans divers champs culturels : arts visuels mais aussi musique, architecture et design.